(무비게이션)‘랑종’이 공개한 ‘곡성’의 미끼는 이것이었다

‘공포’의 근원이 가진 극단적 ‘악의’ 속 불쾌함 집중된 시선영화 ‘곡성’ 주인공 ‘일광’ 전사 해당하는 ‘랑종’ 그리고 의심

[뉴스토마토 김재범 기자] ‘곡성’을 쓰고 연출한 나홍진 감독이 시나리오를 쓰고 제작했다. ‘셔터’ ‘샴’ ‘피막’ 등 태국 공포 영화 정점에 선 반종 피산다나쿤 감독이 연출했다. 영화 ‘랑종’은 두 사람 이름 만으로도 전체적인 분위기는 명확해진다. 흡사 두 사람 장점만을 이어 받은 어떤 존재가 자신의 재능과 장기를 ‘랑종’ 속에 오롯이 쏟아낸 듯싶었다. 놀라운 점은 ‘랑종’은 무섭지만 무섭지 않다. 공포스럽지만 결단코 공포가 아니다. 두 감독 장점만을 순수하게 이어 받은 그 존재는 ‘랑종’ 속에 음습하고 우울하며 불쾌한 감정을 총력을 다해 쏟아 부었다. ‘랑종’은 무섭지도 공포스럽지도 않은 채 그 감정을 만들어 내는 원초적 감정 자체의 실체에 더 다가선다. ‘무섭고’ ‘공포스러운’ 감정도 어떤 무언가를 동력으로 발생된 결과물이다. 그렇다면 ‘랑종’은 보다 더 근원에 접근한 것이다. 그래서 ‘랑종’은 무섭지만 무섭지 않고, 공포스럽지만 공포가 아니다. 웬만한 공포 마니아조차 ‘랑종’을 대면하긴 쉽지 않다. 이건 공포가 아닌 그 근원이 가진 극단적 ‘악의’를 이룬 불쾌함에 관한 얘기다.

 

 

 

‘랑종’은 페이크다큐멘터리 일종인 ‘파운드푸티지’ 기법을 활용해 제작됐다. 때문에 ‘이건 극화가 아닌, 실제다’란 착각과 선입견을 동시에 선사하며 애기를 끌고 간다. 태국 북동부 이산 지역이 무대다. 영화 속 설명대로라면 이 지역은 태국 전통 샤머니즘이 가장 활발한 지역이다. 신(神), 쉽게 말하면 ‘귀신’ 또는 ‘유령’. 하지만 이곳에선 ‘정령’이란 존재에 더 가깝다. 그리고 그들과 현재를 이어주는 존재들. 우리에겐 ‘무당’, 즉 태국에선 ‘랑종’이다. 영화 속 가상의 제작진은 이 지역 ‘랑종’에 대한 취재와 조사를 시작한다. 그 시작이 영화 ‘랑종’의 시작이다.

 

영화 '랑종' 스틸. 사진/쇼박스

 

이 지역 유명 ‘랑종’인 ‘님’은 조상신 ‘바얀’을 모시고 산다. 그들 집안은 대대로 바얀신을 모시고 사는 ‘랑종’ 집안이다. ‘바얀’신은 특이하게도 남성이 아닌 집안 여성에게만 영적인 관계를 맺고 이어져 온다. 제작진이 조사하고 카메라에 담아낸 ‘님’ 일상은 특이하고 두렵고 괴이한 ‘그것’은 아니다. 그들도 사람이고, 그들도 이 세상 일부다. 그들은 이 세상과 이 세상이 아닌 그 너머 존재를 현재와 이어주는 ‘통로’일 뿐. 우리에겐 국내에서의 ‘무당’과 별반 다르지 않은 ‘랑종’들이다.

 

영화 '랑종' 스틸. 사진/쇼박스

 

그러던 어느 날. ‘님’의 조카, 즉 ‘님’의 친언니 ‘노이’의 딸 ‘밍’에게 신병 증세가 나타나기 시작했다. 사실 ‘님’은 어릴 적 신내림을 거부한 언니 ‘노이’를 대신해 ‘랑종’이 됐다. ‘님’과 ‘노이’ 그리고 ‘밍’, 세 사람은 ‘밍’ 아빠 장례식장에서 함께 만난다. 그 자리에서 ‘밍’이 심상치 않은 증세를 보인다. ‘님’은 곧바로 그 증세를 알아차린다. 하지만 ‘노이’는 자신처럼 딸이 ‘랑종’ 운명을 타고 난 것을 거부할 수 있을 것이라 믿는다. 이들 가족 ‘피의 운명’이 지닌 가혹함이 드러나기 시작한다. 제작진은 이 기회를 놓치지 않는다. 아름다운 ‘밍’이 신내림을 받아 새로운 ‘랑종’이 되는 과정을 담을 수 있는 절호의 기회다. 반면 ‘노이’는 그 기회를 통해 ‘밍’을 치료할 수 있을 것이라 믿는다. 하지만 ‘님’은 불안하다. 계속해서 죽어나가는 ‘노이’와 ‘밍’ 집안 남자들. ‘밍’ 아빠 이전 ‘밍’ 오빠도 죽었다. 비극적 죽음을 연이어 맞는 이 집안 비밀. 이후부터 ‘랑종’은 ‘끔찍함’이라고 불리는 감정의 민낯을 고스란히 영상으로 투영시켜 스크린을 채운다. ‘랑종’은 만들어 진 극화이면서 실재하는 실체를 담아낸 다큐멘터리를 보는 듯 괴이한 이중성에 드러내면서 관객들의 판단력을 쥐고 뒤흔든다.

 

영화 '랑종' 스틸. 사진/쇼박스

 

‘랑종’은 국내에도 두터운 마니아층을 형성한 반종 피산다나쿤 감독 연출작이다. ‘영화가 감독의 예술’이란 관점 속에서 해석하자면 ‘랑종’은 당연히 반종 감독 작품이다. 하지만 시나리오와 제작을 담당한 나홍진 감독 인장이 더 강력하게 인두질 돼 있다. 그리고 반종 감독 특유의 태국 호러 클리셰가 번뜩이는 기름처럼 ‘나홍진 인장’ 위에 덧칠해져 모든 것을 ‘끔찍하게’ 만들었다..

 

우선 기본적으로 ‘랑종’은 ‘무서움’이란 감정을 바라보는 시선 자체가 다르다. 공포 장르의 기본 공식이자 전매특허인 ‘점프스케어’는 ‘랑종’에게 구태의연할 정도다. 매 순간 축축하고 습한 기운 속에서 끈적거리는 무언가로 관객을 붙잡고 끌어 간다. 그것에 들러 붙은 관객 감정은 공유 가능한 수준에서 가장 극단적 불쾌함만 전달 받는다. 터질 것 같은 순간 조용하고, 조용한 순간 터질 듯한 기운을 뿜어낸다. 무엇보다 이 같은 불쾌함은 공포의 심연 속에 자리한 근원 자체가 온전히 상대를 바라보는 가장 순수한 ‘악의’에서 시작됐기 때문일 수도 있다. ‘랑종’의 불쾌함이 처음부터 끝까지 그 ‘악의’때문이라면 숨쉬면서 살아가는 동안 결코 느껴봐선 안될 총량이 러닝타임 동안 판단 근거를 뒤흔들어 버릴 정도로 관객 각자에게 쏟아져 들어온다.

 

영화 '랑종' 스틸. 사진/쇼박스

 

이런 끔찍함의 총력은 영화 속 ‘님’과 ‘밍’ 그리고 ‘노이’가 겪는 ‘혼란’과 ‘무의식’ 그리고 ‘두려움’이 뒤섞여 만든 ‘악의’의 정체일 수도 있다. ‘님’이 느끼는 혼란의 정체, 그리고 ‘밍’이 빠져 들고 있는 ‘무의식’ 속 실체는 같은 지점에 존재하는 혐오적 ‘악의’로 해석될 수 있을 듯하다. 반면 두 사람의 혼돈을 지켜보는 ‘노이’의 ‘두려움’은 스스로에 대한 죄의식이다. 딸 ‘밍’에 대한 걱정, 동생 ‘님’에 대한 미안함과 서운함은 사실상 자기 스스로를 보호하기 위한 방어기재다. 이는 결과적으로 원죄 의식에 따른 두려움이다. 이건 ‘랑종’ 속 가장 중요한 포인트 중 하나다.

 

하지만 이런 저런 이유와 해석을 차치하고서라도 ‘랑종’을 제대로 직시할 자신감을 얻었다면 이건 균질하지 못한 불쾌함의 가장 완벽한 공격을 받은 직후일 것이다. 나홍진 감독은 ‘추격자’와 ‘황해’ 그리고 ‘곡성’으로 이어지는 필모그래피에서 관객의 정서를 혼탁하게 만드는 기괴한 솜씨를 드러내왔다. ‘랑종’은 ‘곡성’의 ‘일광’(황정민) 전사를 추론하며 거슬러 올라간 전사(前史)로 볼 수 있다. 실질적으로 ‘랑종’은 ‘곡성’의 프리퀄인 셈이다.

 

영화 '랑종' 스틸. 사진/쇼박스

 

하지만 ‘랑종’을 보고 난 뒤의 결론이다. 사실 어떤 해석도 어떤 의미 부여도 어떤 시선도 ‘랑종’에겐 의미가 없다. 영화 ‘랑종’ 속 ‘랑종’으로 살아왔고 ‘랑종’으로 살아갈 것이며 ‘랑종’으로 살 운명이었던 모두는 그랬다. 신을 믿고 신을 모신 그들이지만 정작 그들은 의심했다. ‘곡성’에서 드러난 말 한 마디다. ‘그저 미끼를 문 것이었을 뿐’이라고. 이제 ‘랑종’을 본 관객 모두는 그 미끼를 봐 버렸다. 개봉은 오는 14일.

 

김재범 대중문화전문기자 [e-mail]

 

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